Les Monologues du vagin de V (Eve Ensler), mise en scène d’Aurore Auteuil

 Eve Ensler, dramaturge et féministe américaine (soixante-douze ans) qui avait été violée par son père quand elle était très jeune, a écrit ce texte qui a été créé avec succès à Broadway en 96 et qui a ensuite été traduit en quarante-neuf langues et joué dans plus de cent-trente pays! Rarissime pour une pièce de théâtre contemporain!
Nous avions vue la première version de cette pièce, au titre alors assez provocant, à sa création en France, dans la mise en scène assez conventionnelle d’Isabelle Rattier et où jouait déjà… Aurore Auteuil: elle reprend cette pièce au studio Marigny (note à benêts : c’est la seconde et belle salle du théâtre Marigny créée en 54 par Jean-Louis Barrault). L’autrice a eu l’idée de rassembler de très nombreux témoignages de femmes sur leur vagin et sur le bonheur d’être femme, d’avoir la joie des relations amoureuses et de donner la vie. Mais aussi de subir les violences infligées à ce vagin et au corps de la femme. Règles humiliantes et secrètes, voire douloureuses, excisions encore très pratiquées en Afrique et Indonésie, parfois suivies de mort, viols collectifs, prostitution forcée. Le corps féminin n’est pas toujours à la fête et cette piqûre de rappel n’est en rien inutile, même en France…

C’est un nouvelle version ( 2017) de ce texte à trois voix, plutôt monologué, parfois choral en une heure dix. Aurore Auteuil remet donc le couvert avec Galia Salimo, à la voix rauque, assignée garçon à la naissance, ancien mannequin et danseuse de revue qui a joué Joséphine Baker à l’Alcazar, et Camille Léon-Fucien d’origine africaine, actrice de cinéma et de séries télé. Et elle-même, Aurore Auteuil. Soit trois femmes de soixante-quinze, vingt-sept et quarante-quatre ans, donc à trois âges de la vie, comme le désire Eve Ensler.

«En découvrant ce texte, dit la metteuse en scène et actrice, m’est venue l’idée de donner vie à ses mots à travers le corps , la bouche d’une d’entre elles. Celle qui s’est débattue avec ce que la nature, à contre nature, elle qui a vu le jour, petit garçon. « 

Sur le plateau, un gradin à cinq niveaux où sont assises les interprètes, brochure en main mais qu’elles ne liront pas. Seule, Camille Léon-Fucien s’avancera parfois vers le public. Sans doute le texte est-il un peu daté (depuis Mi-Tout est passé par là!). Mais il garde encore une bonne dose de provocation et la parole de ces femmes reste intemporelle, surtout quand elle est portée comme ici, avec humour et bienveillance dans la mise en scène rigoureuse -mais un peu trop statique- d’Aurore Auteuil.
Ici, aucun micro H.F, aucune voix off, aucun fumigène, aucune lumière stroboscopique (ouf! cela fait du bien), aucun décor… Mais le texte, le texte, juste le texte, très bien dit (merci, le Conservatoire National) par Camille Léon-Fucien qui a une belle présence et par Aurore Auteuil. Moins bien par Galia Salimo (encore un effort à faire côté diction!). A la fin, une musique rock apporte une note joyeuse et bienvenue.  Mais comme on est dans un théâtre privé, les places ne sont pas données : 55, 45, 35, et 25 € mais tout en haut. A vous de voir.

Philippe du Vignal

Jusqu’au  23 décembre, (uniquement lundi et mardi),  Studio Marigny, carré Marigny, Paris (VIII ème). T.: 01 86 47 72 77.

Vernon Subutex, texte d’après le roman de Virginie Despentes, adaptation et mise en scène d’Elya Birman et Clémentine Niewdanski

Ce roman devenu culte a déjà été adapté au théâtre, entre autres par Thomas Ostermeier mais sans aucune audace et avec un maximum d’image-vidéo illustratives!  Et en 2019, était sortie une série télévisée produite par Canal +, avec Romain Duris dans le rôle-titre… Et King Kong Théorie,  essai féministe, publié en 2006, avait été aussi remarquablement mis en scène au feu Le Théâtre des Déchargeurs par Emmanuelle Jacquemard.
C’est l’histoire de Vernon, quarante-cinq ans, un disquaire et vivait bien dans les années quatre-vingt mais qui, à la suite de la crise du disque 78 tours, a dû mettre la clé sous la porte, d’abord celle de la boutique, puis de son appartement dont il ne peut plus payer le loyer. Il est à la rue et doit chercher chaque jour où pouvoir dormir. Il va essayer de retrouver ses amis d’autrefois. Mais  avec difficulté et la jeunesse s’est envolée.  Entre temps, son ami et mécène Alex Bleach est mort. Vernon Subutex va aller chez les uns et les autres, dormant sur un canapé… Mais il a quand m^me un petit trésor: les cassettes de confidences enregistrées par Alex et convoitées par pas mal de gens pour des raison différentes.

Vernon Subutex erre dans Paris et rencontre au hasard de ses déambulations, Xavier, un scénariste  antisémite, Laurent Dopalet, un producteur de cinéma assez égocentriste, Iko, un banquier sans un pouce d’honnêteté, Et Emilie, Sylvie, Lydia, Gaëlle, Marcia, Olga, La Hyène, Sophie, dont certaines actrices porno. C’est bien joué  par Elya Birman, Nolwenn Le Du, Clémentine Niewdanski. Mention spéciale à Jean-Christophe Laurier, crédible en Vernon Subutex et à la remarquable Pauline Méreuze. Ils passent tous d’un personnage à l’autre avec aisance. Et il y a sur scène, la musique rock du guitariste Vincent Hulot.

Reste à savoir comment, une fois de plus, faire théâtre de ce roman. Ici, devenu récit et dialogue à la fois joué par les acteurs incarnant plusieurs personnages et qui sont aussi parfois musiciens. C’est une sorte de collage de courtes scènes, adaptées du roman mais, une fois de plus, la dramaturgie est faiblarde et le spectacle, qui ne nous a pas vraiment convaincus, est sauvé par les acteurs. Mais les nombreux personnages romanesques très vivants,  sous la plume de Virginie Despentes et fondés sur une réalité sociale qu’elle aussi vécue au plus près, le sont moins sur un plateau de théâtre. Nous avons l’impression de seulement les croiser. Et comment les faire vraiment revivre, surtout quand ils sont aussi nombreux et issus de deux tomes de roman? Comment dire l’injustice, voire la misère et l’exclusion sociale, la violence auxquelles ils sont confrontés…
Le spectacle est soigné mais c’est presque mission impossible, que de recréer cette série de portraits très bien dessinées par Virginie Despentes.  Krystoff Warlikowski avait mis en scène certains de Marcel Proust, mais dans une longue fresque où nous avions le temps d’appendre à les connaître. Et c’est sans doute surtout de temps, que le spectacle manque…

Philippe du Vignal

Jusqu’au 31 octobre, Théâtre de Belleville, 16 passage Piver, Paris ( XI ème). T. : 01 48 06 72 34.